拜最新的数位科技及软体所赐，数码的的自然场景几乎可以说是任何人都可以轻易的创造出来。比如说利用Vue Infinite这套软体，你只需要动用滑鼠点个几下，一个美丽的场景就产生了。这些软体可以模拟地形、大气状况、甚至是创造出整个生态系统！不过当然还是需要部分的人为创作才能达到拟真度逼近100%的作品。

这里收集了30个来自各地超厉害设计师的作品，有些完全是以3D软体制作，也有的是以半真实照片进行特效下去创作。希望对于未来你的设计能有所启发！

Eric Hanson是一个电影背景与数字艺术中的特效设计者。他在建筑设计行业的这些年里起着先峰作用。当CG行业都并没有被多少人看好的90年代初，他却使用Intergraph UNIX工作站在进行三维渲染。Hanson在特技行业中成名来自于他最初制作“侏罗纪公园”中的特效。

数字领域
在数字电影领域，Hanson出道的时候参与了“第五元素”电影特效的制作。然后，他制作了后天，并且他还在“透明人”“Rob Cohen的夏天”等5部影片中担任效果制作。这其中每部电影都是由大公司发行。数字领域让视觉特效成为一种传说，以及一个好的理由，Hanson解释说：这些的目的就是尽可能的得到最好的效果，它这个充满着创新的工作已经创造了一大笔的财富。艺术家们怀着正确的动机和理由。薪水和家庭比任何都要重要，但是最少在数字领域我们没有政治的喧哗,有的是大家一起为了让效果更好而努力工作的气氛。大体上，这是一个伟大的拥有历史的艺术家团体，而且他们的工作不需要停止。

这副图传统的油画也是由Hanson制作的。在最开始的建筑渲染的时候，他的油画风格就很传神。因此，不光滑的画跳跃不是一个大的。建筑设计的真实散乱的不完全藉着聪明传达,在客户在陈列室地板外正确地想要一楝无脏污的建筑物。在“第五元素”中他找到了污垢和尘埃效果的本质特征。当我绘制人行道的SPEC贴图的时候，我知道我已经走了多远。Hanson微笑着说，“但是对于油画与建筑设计之间也是可以联系起来的。

Hanson承认“后天”发挥了他们在数传领域的最大的优势。谢谢我们的数字技术，让我可以放下大批的基础课程，也能够完成这么多的建筑的制作工作。Hanson正在加快由NYC引领的巨大的城市建造的巨大风潮。所以，他的大多数时间都花在了给这些巨大的建筑建模和制作纹理上。“关于电影方面的内容将完了，下面我们开始进入渲染这个冷冻的城市的章节。在全局光照的世界里，对于正在学习的我来说是一个巨大的挑战。

视觉效果的未来
Hanson参与了大量的电影制作，并且带给了我们对未来绚丽的想象。但是要创造生动的未来就必须要有一颗创造想象的头脑，一条道路总会带来无法遇见的错误和曲折。因此大家都在关心一个好的设计师和建筑师该如何保持自己永恒的创造思维。如此的视觉震撼，清晰的设计思路是必不可少的。“象电影“Metropolis”和“2001：太空漫游”就是成功的证明，我想这些东西都是作者的灵机一动，象“少数派报告”，当然，大多数科幻艺术家会告诉你他们要求的很少。就想Yogi Berra说的：“The future ain’t what is used to be！”未来是不会被用到的东西。